La creazione di "The Huntsman"

Una parte essenziale del processo di progettazione è creare la storia di un personaggio, specialmente con una campagna come "Guardians of the Lake". I dettagli della vita e della morte del personaggio suggeriranno automaticamente elementi correlati al design del trucco. Il primo è iniziare con la storia stessa e cosa possiamo ricavarne. La trama creata dall'IA ha evocato immagini istantanee del Medioevo; "The Huntsman" è stato quasi istantaneamente immaginato con indosso pelle e pelli di animali. Traendo ispirazione dai racconti popolari medievali sui revenant, abbiamo immaginato il personaggio del cacciatore come un temibile nomade. Doveva essere più grande della vita e avere una statura impressionante, intimidatorio solo per l'aspetto. Iniziamo creando una mood board del personaggio, immagini o riferimenti a qualsiasi cosa che ci sembrasse riconoscibile. Vestiti, armi, disegni, dipinti e altre cose legate al periodo. Dalla storia prodotta dall'IA e dai riferimenti della mood board abbiamo quindi inventato la sua storia di fondo.



Una volta che l'immagine completa del personaggio è formata, il design del trucco può quindi iniziare a svilupparsi. Questo retroscena ti porta naturalmente al tipo di ferite che potrebbe avere e a come sarebbero state potenzialmente causate. Abbiamo optato per una grande ferita da lancia sul petto che avrebbe potuto essere sparata da una balestra. La protesi è stata quindi scolpita e creata tenendo presente questo, utilizzando Platsil Gel-25 1 kg and Syncap 500 ml. La protesi finita ha funzionato perfettamente, con la ferita a forma di croce che rivelava un buco apparentemente enorme nel petto del cacciatore. Il pezzo è stato applicato con Silicone Adhesive NEO Strong Bond 50 ml prima di essere colorato con FX Design Color Nachfüller quadratisch.



La trasformazione è quindi iniziata con l'applicazione della base pallida. Avevamo bisogno che i tre guardiani del lago sembrassero spettrali ma in modo cinematografico per distinguerli dagli adolescenti dal viso fresco. Nelle immagini fisse, trasmettere un carattere allo spettatore deve essere un po' più ovvio. Lo speciale FX Design Color Liquid 50 ml può essere stratificato per ottenere una finitura completamente opaca ma può anche essere diluito utilizzando Thin & Fix Solution 50 ml, dimostrandosi il prodotto perfetto per il tono di pelle chiaro richiesto. Il blend di colori è stato FX Design Color Liquid 50 ml (parchment), FX Design Color Liquid 50 ml (true white), and FX Design Color Liquid 50 ml (periwinkle), punteggiato sul viso e sulla parte superiore del corpo, conferendo alla pelle un pallore mortale ma abbastanza trasparente da dare comunque l'impressione di una qualità simile alla pelle piuttosto che di una pittura solida. Il viso è stato quindi delineato e leggermente invecchiato e degradato usando grigi e tonalità marrone scuro in Eye Shadow Matt, Supracolor 8 ml, e FX Design Color Nachfüller quadratisch per enfatizzare la struttura scarna e scheletrica del volto del personaggio, creando un aspetto forte ma tormentato.



L'attenzione ai dettagli è fondamentale; i vasi sanguigni raggruppati e i lividi vengono creati picchiettando FX Design Color Nachfüller quadratisch attorno alle aree della ferita. La traslucidità dell'applicazione dà l'impressione che la pigmentazione sia sotto la superficie e visibile attraverso la pelle. Le cicatrici e le ferite sono state insanguinate ed evidenziate, conferendogli un aspetto fresco e crudo usando Drying Blood 50 ml (dark).



Gli occhi sono spesso la caratteristica più evidente di un personaggio. Qui, è stato utilizzato uno strumento di editing bianco satinato per creare uno sguardo agghiacciante e senza vita. Questo metodo è stato scelto per non irritare gli occhi del modello durante le lunghe giornate di riprese sul set con le lenti a contatto. Le occhiaie e gli occhi infossati sono stati ottenuti sfumando Eye Shadow Matt (102) and HD Cream Liner (aubergine) attorno alla piega palpebrale, esaltando l'aspetto tormentato del personaggio. La fronte feroce e corrugata e gli occhi infossati trasmettevano l'eterno tormento e la rabbia incrollabile del personaggio.

A volte, nel trucco, bisogna pensare ai piedi. Il modello scelto per lo shooting era perfetto per dimensioni, corporatura e aspetto. Tuttavia, aveva un tatuaggio sul petto che non era al passo con i tempi. Noi, ovviamente, avremmo potuto coprire il tatuaggio con entrambi Dermacolor Camouflage Creme 4 g oppure FX Design Color Nachfüller quadratisch, poiché il pigmento è abbastanza forte da camuffare i tatuaggi. Tuttavia, abbiamo avuto un'idea per poterlo incorporare nel look. Abbiamo immaginato che la città in cui è ambientata la storia fosse un piccolo villaggio agricolo. Pertanto, gli strumenti a loro disposizione lo avrebbero rappresentato. È nata l'idea che il cacciatore avrebbe potuto essere marchiato con un ferro rovente, come il bestiame, durante la folle caccia all'uomo che ha portato al suo omicidio. Utilizzando una combinazione di FX Design Color Nachfüller quadratisch (crimson) e FX Design Color Nachfüller quadratisch (blood), la pelle attorno al tatuaggio è stata truccata per sembrare bruciata e dolorante, mentre sul tatuaggio stesso, Spirit Gum 30 ml è stato applicato e manipolato mentre si asciugava per dare un'impressione simile a una crosta incrostata. Infine, una volta perfezionati tutti i dettagli, il trucco è stato fissato con Spray Fissante 400 ml per garantirne la durata.



Creare l'Huntsman non è solo una testimonianza del potere trasformativo del trucco. Il costume, i capelli, il set, l'illuminazione e la visione del nostro team marketing e del fotografo giocano tutti un ruolo fondamentale nel dare vita a questo personaggio; ogni dettaglio meticoloso si è combinato per evocare una figura che sembrava davvero uscita da un incubo.

Shoot & Campaign Director & Concept Creator: Nadine Langer
Head of Design & Co-Director: Paulina Deptula
Head of Make-up Department & Shoot Producer: Paul Merchant
Key Make-up Artist: Mika Ledies
SFX Prosthetics: Steffi Berghmans
Photographer: Rosie Hardy
Lighting Director: Rachel Sherlock
Image Editing: Rosie Hardy & Adam Bird
Set & props: Jessica Riley
Key Hair Stylist: Shelly Sumner
Hair Stylist Assistant: Grace Davis
Nails: Karen Louise
Marketing BTS film content: Joao Batista
Model: Scott Sinclair