La Gestione del Portfolio
Per fortuna, al giorno d'oggi il portfolio di un artista può presentarsi in una varietà di formati, dal libro tradizionale, al sito web e anche i social media - e ciò che si adatta al make-up artist individuale dipende dall'esperienza, dal tempo e dalle risorse, e non ultimo chi si vuole impressionare.
Un portfolio cresce man mano che un make-up artist cresce, e i social media sono un luogo perfetto per iniziare - ma comunque voi scegliate di mostrare il vostro lavoro, dovreste sempre essere il vostro critico più esigente e selezionando i lavori che rappresentano al meglio il vostro lavoro.
Ecco alcune informazioni per ciò che riguarda il portfolio...
Essere social
Instagram e Facebook hanno cambiato il volto dei portfolio nel settore del make-up. Non solo è possibile per tutti i MUA, indipendentemente dall'esperienza, mostrare il loro lavoro migliore, è anche una risorsa conveniente e utile per essere rintracciati da potenziali clienti."Paul Merchant, Global Head of Make-up di Kryolan suggerisce di avere un account separato per l'aspetto professionale: "Ha senso mantenere separato il tuo account personale in modo da poter utilizzare il profilo professionale esclusivamente per promuovere il meglio del tuo lavoro, connetterti con gli addetti ai lavori e farti un nome nel settore.
"Quando usi Instagram, prendi spunto dai più importanti MUA del mondo e cura i tuoi canali social per mostrare le tue immagini migliori. Pat McGrath, Lisa Eldridge e Alex Box usano le loro pagine Instagram per mostrare i loro make-up salienti e, nonostante il loro status, lavorano sodo per mantenerli aggiornati ed accattivanti.
"Inoltre, taggano e menzionano le persone con cui hanno lavorato, dai modelli e fotografi, ai marchi - un modo intelligente per qualsiasi MUA di proiettare credibilità e allinearsi con gli addetti ai lavori di alto profilo."
I dietro le quinte hanno sempre successo anche su Instagram, dove si catturano le vibrazioni dei photoshoot e si mostra al mondo di essere un MUA occupato e richiesto.
Non sottovalutate il potere dei social media: la maggior parte dei truccatori vengono contattati esclusivamente in base ai loro feed, quindi mantenetelo pulito, selettivo e aggiornato.
La make up artist Carly Hobbs, che lavora regolarmente a editoriali, in spettacoli televisivi, per marchi di moda e red carpet utilizza Instagram per connettersi con potenziali clienti attraverso tutti i tipi di media: "Seguo fotografi, giornalisti, stilisti, nail artists, parrucchieri e modelli – tutte queste connessioni aiutano ad incrementare il mio profilo e prendo regolarmente lavori esclusivamente grazie alla mia attività su Instagram."
Dovreste considerare di avere anche una pagina Facebook per promuovere il vostro make-up e il vostro lavoro, e la bellezza di ciò è che è possibile utilizzare i propri amici e contatti per far conoscere il proprio nome.
Il tuo sito web
Ogni MUA professionale dovrebbe lavorare per avere un portfolio web. Una volta che avete da 15 a 20 immagini solide e ben scattate a vostra disposizione, siete pronti per partire.Quando si tratta di mettere il lavoro sul vostro sito web, dovete essere, ancora una volta, il vostro critico più esigente e utilizzare solo immagini che riflettono il vostro lavoro nella migliore luce possibile in quanto questo è ciò per cui venite giudicati.
Selezionate tre immagini per servizio fotografico e assicuratevi di mostrare i look da diverse angolazioni e profondità, assicurandovi che le vostre immagini si concentrino sempre sul make-up. Abbiate uno stile editoriale sul vostro sito web creando semplici categorie come make-up, clienti; elencando con chi avete lavorato, ed avendo una galleria sul dietro le quinte.
Fatelo anche con un book
Nonostante l'era digitale, un vero e proprio book fotografico contenente contenuti stampati, continua a svolgere un ruolo importante per i MUA professionali che vogliono lavorare nella moda e nell'editoriale. I fotografi chiamano per confrontare gli artisti – un altro motivo per cui le vostre immagini devono essere di alta qualità – e tendono a preferire questo approccio pratico e tradizionale.L'educatore e MUA Kryolan Jos Brands, che ha aiutato molti aspiranti artisti a compilare i loro book, consiglia di mantenerlo pulito: "È necessario includere una selezione critica di immagini di buona qualità che dimostrino la diversità delle tue abilità in un layout pulito". Assicurati che i tuoi scatti siano concentrati sul trucco. La maggior parte delle persone vuole vedere una pelle impeccabile, dall'aspetto naturale, dettagli classici e un lavoro editoriale minimalista. Il tuo book dovrebbe fluire raccontando una storia su di te e sul tuo lavoro, raggruppando immagini simili, come primi piani, bianco e nero e moda, e considerando l'idea di mettere qualsiasi lavoro creativo, o avant-garde verso la fine.
Oltre a immagini chiare del tuo lavoro con i crediti appropriati, il tuo book può includere immagini pubblicitarie e scatti dietro le quinte.
Quando compili e aggiorni il tuo portfolio, pensa a dove vorresti essere e mostra dunque cosa puoi fare. Ad esempio, se aspiri a lavorare nel mondo del make-up per sposa ed eventi, scatti sul prima e dopo sono perfetti, ma non quelli su moda e lavori editoriali.
Ricevi feedback - porta il tuo book con te e chiedi a qualsiasi MUA consolidato che potresti incontrare in shooting ed eventi di dargli un'occhiata - e ascolta il loro feedback.
"Non sottovalutare il potere dei social media: la maggior parte dei truccatori sono prenotati esclusivamente attraverso i loro feed..." Paul Merchant, capo truccatore
Uno scatto buono
Allora, da dove cominci? Sei un MUA di talento con l'aspirazione a trasformare la tua passione nella tua carriera, o un make-up artist professionista che vuole entrare in lavori editoriali, di moda o pubblicitari di alto profilo, con tutte le competenze ma non il portfolio straordinario per competere ai lavori ambiti.Hai bisogno di una collezione di buona qualità, immagini professionali che non solo dispongono di un make-up perfetto, ma anche di buona risoluzione (300 dpi), composizione, illuminazione e styling. Ed ecco come puoi ottenerli...
'Time for print', altrimenti noto come TFP, cioè offri i tuoi servizi a un'agenzia di modelli o a un fotografo in cambio del permesso di utilizzare un'immagine dello shoot nel tuo portfolio. È importante in queste situazioni non considerarlo come un "lavoro gratis", ma piuttosto utilizzare i servizi e il loro contenuto come paga.
Assistenza – questo è un ottimo modo per creare relazioni e ottenere contenuti, ed è il percorso attraverso il quale molti MUA creano le loro carriere. Si fa avendo pagate le spese o TFP, ed è sempre meglio discutere del portfolio come parte degli accordi in anticipo. Assicurati di assistere i MUA che ammiri– imparerai moltissimo e trarrai vantaggio dall'associarti a loro – e diventare un assistente di fiducia spesso porta a ottenere i lavori più piccoli che sono poi punti di collegamento importanti.
Test shoots – riunirsi con aspiranti fotografi, modelle, stilisti, parrucchieri, scenografi e registi per realizzare "test shoot" è l'ideale per ottenere immagini oltre ad avere un po 'più di voce in capitolo nella direzione creativa, ed è un ottimo modo per creare connessioni durature con la nuova generazione degli addetti ai lavori mentre fanno carriera. I talenti emergenti possono essere trovati tramite numerosi gruppi su Facebook, o provando a contattare per un corso di fotografia presso il vostro college locale. Quando si tratta di location, ci sono sempre possibilità con gli studi fotografici, o si può scattare all'aperto in ambienti inusuali - ma assicuratevi di avere il permesso. Mantenete uno stile semplice, semplici top, gilet e magari un gioiello distintivo. Andate presso le agenzie di moda locali e chiedete se potete scattare con nuovi volti; hanno anche bisogno di contenuti per i loro book.
Matrimonio e make-up per eventi - ci sarà sempre un mercato per gli eventi speciali, e questo è un ottimo modo per sviluppare le vostre abilità e stabilire il vostro portfolio. Chiedi ai tuoi clienti la possibilità di scattare una foto con la pelle impeccabile e con dettagli di trucco e assicurati che lo sfondo sia ordinato. Meglio ancora, potrebbero chiedere al loro fotografo di matrimoni di scattare il loro make-up e il permesso per voi di usarlo - dopo tutto, ai fotografi piace anche farsi conoscere.
Fogli di giornale: se sei il MUA o l'assistente di un lavoro editoriale, è sempre bello raccogliere fogli di giornale del tuo lavoro pubblicato da condividere nei tuoi portfoli online e stampati. Dimostra la tua esperienza di lavoro in un fotoshoot, che conta molto. Assicurati di nominare il capo truccatore e di dare credito a tutti i soggetti coinvolti.
Dietro le quinte - chiedi al MUA principale e alle altre persone che lavorano agli scatti, ma i contenuti BTS sono brillanti per l'online e il tuo book. Le immagini della tua stazione di trucco, i dettagli che stai creando sul modello e il look finale sono sempre popolari. Fai attenzione a non rivelare nulla di ciò che è ancora segreto: verifica con il tuo team cosa puoi usare e quando.
Ultimo ma non meno importante
Ottenere sempre il permesso dai fotografi per utilizzare la loro immagine e chiedere loro di eventuali altri crediti, come il modello, che è necessario includere.Sii onesto - rispetta le regole e tieni la tua reputazione sotto controllo senza mai rivendicare la titolarità del make-up se stavi semplicemente assistendo. Il truccatore chiave deve essere chiaramente accreditato.
Assicurati che tutti i dettagli siano a posto, l'ortografia e la grammatica sciatti possono riflettere un'immagine poco professionale - non importa quanto sia fantastico il tuo make-up - quindi controlla tutto due volte.
"Il tuo libro dovrebbe scorrere e raccontare una storia su di te e il tuo lavoro..." Jos Brands, Kryolan Trainer